爱，是什么样子？
爱是将性命交付对方的极致；爱是轰动世界的床上和平；爱是叛逆中的深情……
爱是人类作为个体时，寻觅“另一个体结合”发起的有效活动，也被称作“爱情”。爱似乎与生俱来，但是却少有人谈论爱，它不仅缺失一个具象的定义，还缺席在如今的社会里，在这场看似随心所欲又受制于人的活动里，我们都携带着成长缺口。
我们需要“谈论”，我们需要“练习”。
直至最终填补好这些缺口，义无反顾地“爱”。
“爱的艺术：亲密——全球影像艺术大展”长沙站
“LOVELOVELOVE爱的艺术：亲密”将于2020年1月10日登陆长沙IFS，展览至2020年2月29日。3大艺术女王、3位年轻偶像为爱集结，在长沙开启一场爱的宣言！
提前解锁与艺术家感受“爱”的机会
（限时早鸟票正在开售中）
2018年11月，“LOVELOVELOVE爱的艺术：亲密——全球影像艺术大展”在北京首发爱的声音，3个月时间用爱席卷京城，获得了10万观众现场观展，在新浪微博、小红书等社交媒体引起数亿次讨论。收获重庆、沈阳、上海无数观众的喜爱。
通过2大版块，7个艺术空间，为观众打造一场跌宕起伏的爱之旅程。 展览从“行动”、“独白”、“能量”、“永恒”四个关键词出发，引领着观众通过艺术的角度，感受爱带来的创意能量，唤醒爱中的感动记忆，也思考爱中的矛盾和困境。
世界当代艺术史上最重要的三位女性艺术家： 玛丽娜·阿布拉莫维奇、翠西·艾敏、小野洋子的珍贵影像，以及易烊千玺与国际舞团HEXAGON COLLECTIVE的跨界影像作品，将首次一同在展览展出。展览还将呈现“爱的乐园”特别空间—— 王嘉尔×达彦、林小宅×爱的艺术将以艺术创作者的身份共同打造一个关于爱的空间。
爱，帮我们看见“ 爱情 ”
我们时常以“恋人”来描述在爱情中给我们愉悦感的一方，同时，随着他的变化，我们产生各种情绪，不安、思念、焦虑、欢愉。其中包含爱恨交织，但是在“情人”面前，我们还是屈服了。我们密不可分又保持距离，相互激励又可以撩起裙摆一起跳下地狱，彼此独立又相互牵制。
让我们一起走进3位艺术家的爱情……
1.
“列侬不会有葬礼,他爱着大家,爱着人类,希望你们也爱他。”
——小野洋子
这场影响世界的运动，始于爱情。小野洋子与约翰•列侬的《床上和平》，总能让人感叹艺术的局限性与潜在的影响力。用这段话形容他们的艺术行为，再合适不过。
“艺术并没有在政治领域发挥它的力量。例如，艺术不能阻止世界各地民族主义运动和威权政府的兴起，也不能缓解全球各地流离失所者的悲惨命运。但是，艺术或许可以以一种间接的方式，为人们提供一些爱的能量。”
小野洋子和约翰列侬，蒙特利尔“在床上”，1969，伊丽莎白女皇酒店，蒙特利尔，加拿大， 摄影：艾弗•夏普
床是一个奇妙的物品 ，人类在床上出生，在床上做梦，在床上相爱，也可以在床上谈论和平。
在“爱的艺术”中，展出了小野洋子与约翰•列侬的经典之作《床上和平》。 小野洋子与约翰•列侬大胆的将蜜月旅行转化为一场 “在床上（Bed-in）”的反战行动，竭力呼唤 “make love，no war” 。
这一珍贵的影像记录不仅是两人爱情的见证，让更多人感受到了反战运动的平和，实至今日这场运动还在不断改变许多人对于战争的看法。61分钟的影像作品绝对值得你仔细品味，你甚至可以坐在枕头堆里舒舒服服的看完整部影片。
2.
“一个艺术家，不应该爱上另一个艺术家。”
——玛丽娜·阿布拉莫维奇
玛丽娜·阿布拉莫维奇与乌雷的爱总能让我想到一个词：极致。
爱人们共生，爱人们孤独，爱人们在外物的裹挟下，成为自带边界的整体。将生命交付对方才是爱情的极致。携手共同碾碎的生命力、令人窒息的危险艺术行为......或许，只有经历生死，爱才能更稳固。
玛丽娜·阿布拉莫维奇说：“艺术家不应该爱上另一个艺术家。”她与乌雷（Ulay）的爱情关键词是：极致。爱到刻骨，爱到坦然，爱到相忘于江湖，却等待终有一天的重逢。
此次展览将展出关于两人爱情负盛名的三件影像作品，完整讲述他们相爱、挥别与重逢的时刻，跨度32年。
1980年，热恋中的两人创作了《剩余能量》。两个人面对面站立并凝视着对方，阿布拉莫维奇持弓，乌雷的手里紧拉着一支带毒的箭，正对着阿布拉莫维奇的心脏。
当两人缓慢地向后仰倒，弓箭变稍不留神就将飞射而出。两人穿戴的麦克风收集了衣物摩擦、心跳、以及乌雷不规则的呼吸声。
他们把生命交给彼此，整个视频只有4分6秒，却成为不可逾越的经典。 但正是通过这种极端到近乎“变态”的方式，探究爱情最极致的样子。
玛丽娜•阿布拉莫维奇和乌雷，“剩余能量”，1980
1988年，这对艺术情侣合作了他们最后一件作品《情人—长城》。
他们从长城的两端分头出发，阿布拉莫维奇自山海关一路向西；乌雷从嘉峪关向东前进。九十多天的艰辛行走之后，他们终于在陕西的二郎山相遇，却从此永远挥别，不再联络。
此次展出的影像，即是这次行为艺术作品，由穆瑞·格里戈尔(Murray Grigor)为BBC纪录拍摄。在65分钟里，浓缩了一对恋人最炽热的爱和最后的无奈。
《恋人：长城徒步》玛丽娜·阿布拉莫维奇和乌雷，1988，单频影像，声音，65分32秒
2010年，阿布拉莫维奇进行《艺术家在场》的行为项目。与一千多名陌生人对视，没有一个人能使她动容，甚至很多人在短暂的沉默中落泪。然而，前任乌雷毫无预兆地出现在对面的椅子上，阿布拉莫维奇终于泪涌。隔着一张木桌，这对曾经同生共死的恋人伸出双手，十指相扣，在分手22年后，宣告和解。
玛丽娜•阿布拉莫维奇，致谢Show of Force
3.
“你不相信爱情，但我相信你”
——翠西·艾敏
翠西·艾敏的爱，应该用“ 最织烈的爱，最叛逆的深情 ”来形容。
这位一支被艺术界贴上“坏女孩”的艺术家，用霓虹灯去表达爱，而这些速写的单词就是她的自白书。
《承诺爱你》（I Promise to Love You）原为纽约时代广场的“午夜时分”展览特别制作，霓虹灯拼写出发光的思想和感受，成为艺术家手写的自白书。日记式的告白，透露了她对爱的迷恋与向往， 或许她真正爱的，只是爱本身。
就让她在“身体里反叛，灵魂里相爱 ”吧！
翠西•艾敏，“承诺爱你”，电子限量版本
4.
“ 艺术是抒发自我情感的一种方式，也是你看待世界的一种表达 ”
——易烊千玺
作为年轻一代的领军人物，他延续着三位艺术家对于“爱”的探索。
《液体诗》以实验舞蹈表达了成长过程中对爱的感悟，以肢体剧场的形式呈现，易烊千玺以“我”的视角切入。穿梭在水的空间里。
从母体里的自由状态、在爱中滋生生命勇气的撕裂、到自我沉寂后的无助，不惧恐惧淡定面对困境，摸索着成长为一个独立、自由的个体，建立与世界的真正联系。
此件作品将易烊千玺充满奇遇的少年时代抽象为舞蹈场景，以回到母体为线索，表达了对生命的追问、对爱的信念以及对未来的大胆假设，表达了千禧一代对爱的全新诠释。
易烊千玺xHEXAGON COLLECTIVE，“液体诗”，导演及海报摄影：吴明
爱，帮我们看见“自我”
缺少自爱的人在情感中是残缺的，他们是无法爱人的亲密关系恐惧者，则是另一类无助的个体。他们在情感中抱持高度回避的状态，不停与爱人划定楚河汉界；他们又同样渴望着热切的爱恋，却做不到与伴侣坦诚相待。实则，在“我爱你”发出之前，应该是“我爱我”。否则，爱便会成为无可提现的空头支票。
5.
“看见自己、洞察自己，才能获得能量”
——王嘉尔
王嘉尔x达彦合作的《BULLET TO THE HEART：0328》，作品通过传感器与复杂的数字程序将情感的纠葛可视化，无数纤细、冰冷的线条围绕在交互影像中“我”的周遭。
当观众进入交互空间，细线开始变化呈现出“我”与周围的人、单一个体与整个社会的紧密牵扯。哪怕只有一根细线断裂，脆弱的关系都会瞬间断裂、垮塌。
同时“BULLET TO THE HEART”与心脏的图形在空间中闪现，细腻的情感终于堆积、爆发，并将可能与8种内心情绪相互转化。
王嘉尔x达彦，“BULLET TO THE HEART 0328”
6.
“我梦想着一个颠倒的神秘世界，通过我的星球，可以看到其他方面。”
——林小宅
少女感偶像林小宅与”LOVELOVELOVE爱的艺术“亲密合作，带来治愈心灵的特别空间“爱的能量”。
林小宅邀请你闯入一个充满爱与想象力的空间，而她本人是这个神秘世界的守护者，透过她的星球你能看到一个充满爱与生命力的游乐园，在这里不需要“规则”、“比例”、“合理”，一切设计围绕的就是快乐！
旋转木马和独角兽就是爱的象征，在它的指引下你能感受到“少女感”带来的自我表达，这是无限温柔、率真和对生命的热爱，它会引领你获得由内而外的能量。
林小宅，《爱的守护》空间示意图
现在，我们正式向全长沙的小伙伴发出邀约，和我们一起发现爱、探索爱、唤醒爱。
“LOVELOVELOVE爱的艺术：亲密——全球影像艺术大展”长沙站
地点：长沙IFS
展期：2020年1月10日 – 2019年2月29日
联合主办：长沙IFS
出品：云图映画 YT Pictures
提前解锁与艺术家感受“爱”的机会
（限时早鸟票正在开售中）
参展艺术家:玛丽娜·阿布拉莫维奇和乌雷（Marina Abramovic & Ulay）翠西·艾敏（TraceyEmin）小野洋子和约翰·列侬（Yoko Ono & John Lennon）易烊千玺 x HEXAGON COLLECTIVE（Jackson Yee x HEXAGONCOLLECTIVE）
特别项目 ：王嘉尔 x 达彦（Jackson Wang x Da Yan）林小宅 x 爱的艺术（Xiaozhai Lin x LOVELOVELOVE）
长按海报-原文获取2020爱的艺术：亲密限时早鸟票
