“她的沉默属于我，她的眼睛属于我。我与她似曾相识，她了解我的童年，我的现在，我的未来；就好像她一直在注视着我，能洞察到我灵魂的最深处…我知道她就是我的真命天女，我的另一半……”
——夏加尔著《我的一生》
▲夏加尔《蔷薇色恋人》
如果说毕加索
是爱情世界里的暴君
那么夏加尔就是
温文尔雅的痴情汉子
他的画里藏着世间最隽永的爱情
趴在桌下捡学费
1887年7月7日，俄罗斯小城维捷布斯克的一个犹太人家庭，正热闹的庆祝着什么，原来这天家里新添了一枚男丁——马克·夏加尔。
▲夏加尔自画像
▲维捷布斯克 1914
老实说，这个家庭并不富裕，夏加尔的父亲只是一名普通的工人——他又高又瘦，憔悴不堪，每天总是同夜色一起进屋来……
但也正是这位总穿着那身被盐卤浸透的肮脏工作服的男人，给予了夏加尔“最丰盈”的童年。
▲《父亲》，1912
▲《黄房间》
虽然生活贫困，但夏父的衣袋总是鼓鼓囊囊的，就像哆啦A梦的百宝袋，夏父的衣袋里有着孩子们喜爱的馅饼和梨片……即使分到的并不多，也足够让年幼的夏加尔乐好半天了。
▲《一勺牛奶》
当然最让夏加尔兴奋的，莫过于那些极其精彩的俄国和犹太民间故事了，在父亲绘声绘色的讲解中，一颗梦幻的种子在夏加尔的心中深根发芽，以至于多年后，他的画中还藏着家乡的因子，藏着犹太人才懂得的密码~
▲《我与村庄》，1911
▲夏加尔《屋顶上的小提琴手》
当然现实生活，也并非如此自在安乐，在那个年代，尤其是犹太人，处境并不好过……所以和多数父亲一样，望子成龙的夏父希望夏加尔能够出人头地，有份体面的工作，成为一个有学问的学者~
▲《给俄国，驴子及其他》
▲夏加尔《天使的堕落》
但夏加尔却有着自己的执着和梦想，他想成为一个画家，然而在母亲眼里这就是一不靠谱的职业，父亲更是气得把学费扔到地上，让他趴在桌子下面去捡，并且之后再没有给过他一分钱。
▲夏加尔自己画的自画像，作于1914年现藏于费城艺术博物馆
▲他的启蒙老师为夏加尔画的肖像
于是从在家乡的培恩绘画学校学习，到认为老师还没自己画的好后，跑到圣彼得堡学习……夏加尔在种种坎坷中，开始了自己的画家之旅……
▲《祈祷的犹太人》，1914
▲Over Vitebsk ，1914
▲描绘了想象中的圣彼得堡
咦，只一眼就已确定终身
一个名不经传的穷画家，又没有家人的支持，日子必定不好过：住在用破布隔成的单间里，把睡衣撕了当画布，一条鱼今天吃头明天吃尾，甚至为了解决温饱，去当群演……
▲夏加尔《孤独》
▲夏加尔《卖报人》
但是夏加尔就是固执得一条路走到“黑”，即使作品屡屡被展览拒绝，或被挂在最阴暗、最不起眼的位置，他也不愿放弃画画，甚至不愿为了混口饭吃，而改变自己的绘画风格。
▲夏加尔《七个指头的自画像》
▲夏加尔《向阿波里耐致敬》
据说，他谈到立体主义者时是这样说的：“让他们在他们三角形的桌子上高高兴兴地吃他们正方形的梨吧！”
贫困、迫害和歧视……因为没有犹太人特别居留证，他还蹲过监狱，但夏加尔仍然坚持不懈地画画，他坚定不移地相信“我的艺术是不容争辩的。它是融化的铅，是倾泻到画布上的心灵之光”。
▲Bella Rosenfeld
▲Bella with White Collar 1917
就这样，执着的他终于得到了命运的眷顾——遇到了生命中的缪斯，贝拉。
▲Bella In Mourillon 1926
▲Russian wedding 1909
“贝拉每天到画室来看我。每天把馅饼、炸鱼和牛奶送到画室来。““只要一打开窗，她就出现在这儿，带来了碧空、爱情与鲜花。”
▲夏加尔《透过窗户看巴黎》
要知道，在那个年代是没有多少人，愿意和一个贫穷且没什么名气的犹太画家在一起的。但贝拉，一位来自富裕的犹太珠宝商家庭的千金却甘之如饴；而夏加尔则从第一眼初见，就认定她是命中的另一半。
▲Bride With A Fan 1911
▲DOUBLE PORTRAIT 1925
于是一份童话般的梦幻爱情开始了，从此夏加尔的画作里多了一个灵魂人物，而艺术史也因此增添了绚烂的一笔。
▲夏加尔《三支蜡烛》
虽已离去，但永远“轻盈曼舞”
这些年来，太多的“瓜”让我们不再相信爱情，不少大龄剩女甚至谈“爱”色变，但在艺术史却流传着这样一段鸡汤：如果不相信爱情，就去看夏加尔的画。
▲Over the town, 1918
“爱情”是夏加尔艺术三大主题之一，夏加尔一生都对他的妻子贝拉怀着无限的热爱，并在画布上热情洋溢地赞美着这个风情万种的女人。
▲夏加尔《生日》
《生日》或许是夏加尔最为人所知的一幅作品，一身黑裙的贝拉手捧鲜花想要给夏加尔送上生日的惊喜，而险些忘记自己这天生日的夏加尔，显然是喜出望外的，惊喜的他一跃而起，飞到的半空中，转过头来亲吻贝拉……
男子温柔的回头示爱，女子惊喜又娇羞的神情，似乎透过画纸，都能感受到这其间的浓情蜜意~
▲夏加尔《散步》
还有《散步》，此时的夏加尔正沉浸在幸福的婚后生活中，所以整幅画面色彩明亮。哝，画中的男子正咧着嘴傻笑呢~
▲夏加尔《举着酒杯的双人像》
而这幅《举着酒杯的双人像》，其创作时间为1917-1918年，那时俄国爆发了二月革命和十月革命，到处动荡不安。但在夏加尔的画里，是微笑对视的夫妻二人，是象征美好生活的小天使……
▲埃菲尔铁塔的新郎与新娘 1913
默契的爱情，让夏加尔保持着一颗梦幻的初心看待世界，看待生活~“很多人都说我的画是诗的、幻想的、错误的。其实相反地，我的绘画是写实的。”
是啊，为何不是写实呢？即使画风梦幻，即使人物飘在空中，但这就是夏加尔内心最真实的写照啊！我们自己幸福的时候，不就常说“高兴地飞起嘛~”
▲Aleko and his wife Zemphira from an Old Russian T
▲In The Night 1943
“我的爱情像水一般地溢满四处，而我的画作就在我的身旁。”他把恋人之间的浪漫幸福，用视觉方式诠释无遗~
▲夏加尔《绿色情人》
▲夏加尔《灰色恋人》
1944年贝拉因病离世，苦闷的他曾一度停止创作，但在此后40多年的岁月中，夏加尔仍旧拿着画笔执着地画着心爱的贝拉，让她却永远在画作里“轻盈曼舞”~
▲Artist over Vitebsk
世间有太多轰轰烈烈的爱情故事，但又有多少能从少年走到白头？
夏加尔，这位艺术史上少有的痴情汉子，却在用他的画作，向我们细细道来，世间最美的情诗~
▲Wedding 1918
▲The Wedding Candles 1945
电影《诺丁山》中一句台词，就很好的诠释了这一点：
威廉：你喜欢夏加尔？
安娜：对！
安娜：感觉爱情就该像那样，漂浮在湛蓝的天空。
“如果生命无可避免地会结束
我们活在其中
就应该用爱和希望为它上色”
