Ralph Gibson（拉尔夫•吉布森，1939— ），美国摄影艺术家。他的作品简洁、抽象、神秘，几乎全都是局部构图，再通过暗房过度曝光、过度显影，采用极高反差的相纸，精心裁切制作而成，最终形成夺目的张力和想像空间。在某一方面，他以“局部的现实”超越了美国的纪实摄影传统，从而在现实主义和实验摄影领域都得到极大的推崇。“我的摄影主题其实就是我的一种感知行为，我所真正关注的，只是这一点。我没有什么讯息要传递……如果有讯息要传递，那就发一个电报。”
拉尔夫:吉卜生的黑白照片黑白反差很大，质感却又很强烈，照片中充满韵律感，奇异的角度和视角，这些特点让他拍摄的女人体异常精彩,有种让人陷下去的感觉，很隐秘，让人要求探索，可是并没有色情的感觉，甚至没有暖昧，引起人注意的只有美丽的线条，存在于照片之内的气味，和那隐隐闪烁的不可名状光芒。同时拉尔夫吉卜生也拍摄了很多纯粹的线条，建筑、物品、云朵、地板、铁丝网，也许在Gipson的镜头中女人是最复杂最值得探索的美丽的韵律感的复杂组合，于是在人们观看拉尔夫吉卜生的照片的时候，也看到了存在于女人身上的神奇和隐秘的美丽。
本文转自微信公众号《设计与哲学》，ID：PhilosophyDesign
设计直接表达思想，思想自然创造艺术。
艺术之所以能够成为自我的见证和最为生动的想象，是因为
观念的世界晦暗不明，而艺术却永远旗帜鲜明。
