望可望之剧，待可待之展。 （预留给vlog） 近期来嘉德艺术中心打卡「瑰丽犹在境」的观众，可能发现了一些玄机： · 云轴飘渺中，传来数声鹤唳；· 纱幔轻舞，出现了“可待”“鹤为猛禽，实可搏鹰”等字句；· 多了几套气宇轩昂的华服，还陈列了一组宋式器皿、铜镜、书卷和屏风。 追剧的观众可能联想到了，莫非是《鹤唳华亭》来了？
陆文昔扮演者 李一桐 x 云轴入境 猜得没错，近日「瑰丽犹在境x鹤唳华亭」观念式数字意境展，在嘉德艺术中心开幕，由GLA格兰莫颐原创出品的沉浸艺术IP「瑰丽犹在境」，与优酷独播热剧《鹤唳华亭》特别呈现。 联合展基于优酷、非凡响、GLA格兰莫颐三方的创新尝试，在瑰丽犹在境3个月展期内（3月10日闭展），取1月6日至 1月31日时段，增设了剧中场景的沉浸体验、文化元素碰撞，及服饰道具展陈等。 难能可贵的是，此次联合展不仅基于两大IP的联合，更是基于传统文化、东方美学的深层探讨。
千里江山 意境，在于留白，在于虚实之间。 “意境”是情与景、意与象、隐与秀的高度融合统一。 从前，意境是一句诗、一幅画；现在，意境就是场景，当你走出这个场景依然意犹未尽。
陆文昔扮演者 李一桐 x 千里江山 在与《鹤唳华亭》的合作中，我们延续了这种策展理念。 联合展没有对剧情做生硬露出，而是伴随着观展过程，逐渐渗透东方美学和剧情内涵。从声音、视觉、氛围上展览层层递进，透露出太子萧定权和女主陆文昔之间的情感符号、家国之思。
云轴入境 《鹤唳华亭》剧中，最令人印象深刻的，莫过于那副蜀中山水、仙鹤遨游的屏风和卷轴。 正所谓，“云山苍苍，江水泱泱，万千气象，天高水长”。剧的开头和结尾，以此景呼应，借仙鹤与山水，暗喻一种生命境界。
云轴入境 屏风、卷轴虽然出现频率不高，却是萧定权和陆文昔之间的关键“信物”，也是他们情感走向、剧情进展的风向标。 联合展的合作中，瑰丽犹在境以动态山水卷轴开场，在「云轴入境」中加入了鹤唳，以此牵引观者前行，随仙鹤走入云深不知处。
《鹤唳华亭》中陆文昔赠与萧定权的信物 剧中萧定权说，可待的意思，不是可待成追忆，而是请你再等等我； 陆文昔却说，相濡以沫只是佳事，相忘于江湖才是幸事。
《鹤唳华亭》剧情片段 彼此爱慕，却未曾谋面；没有直白的表达和措辞，却能感受到真切的情感和牵挂；通过屏风留字传递信息，也有“见字如面”的意味—— 萧定权写道，代云陇雁浙江潮，人有迷魂犹待招。 陆文昔续写，世间多少金谷客，数声鹤唳念遥遥。
《鹤唳华亭》剧情片段 归乡之情、无心浮名之情、相互懂得之情，尽在字里行间。 其中也蕴含着中国人的特点，性情内敛、表达含蓄。在这样的民族性格基础上，才能诞生所谓的“东方意境”。
洛神霓梦 x 鹤唳华亭 「瑰丽犹在境x鹤唳华亭」意境展里，GLA作为中国团队，也很善于呈现这种内敛和含蓄，塑造朦胧又深刻的场景体验。 「洛神霓梦」场景，原本呈现了曹植和洛神之间求而不得、失而怅惋的情愫。 投射在「鹤唳华亭」里，则通过金句、鹤影等激光纱幕投影，实现了剧中元素的交错重现。
陆文昔扮演者 李一桐 x 洛神霓梦 回想剧中，萧定权和陆文昔也曾隔屏风相对。 从屏风到纱幕，未曾谋面的隐约、相知相忘的朦胧，中国人对浪漫的诠释，耐人寻味。
《鹤唳华亭》剧情片段 此外，在1½沉浸HOUSE，部分还原了剧中呈现的宋代生活场景，包括屏风定情，宋代点茶，铜镜和弈棋等场景。 从云轴鹤唳，到华服登场，整个联合展层层递进，在体验过程中柔和地透露出剧中元素。
晒书场景还原 联合展开幕当天，阿里文娱集团CFO、《鹤唳华亭》出品人兼项目负责人宇乾，《鹤唳华亭》总导演杨文军，总制片人黄锡龙、邸省，瑰丽犹在境总策展人、GLA格兰莫颐文化艺术集团创始人王雨馨，GLA格兰莫颐创始人沈晓峰，嘉德艺术中心副总经理王彤等人出席意境展揭幕仪式。 近期，《鹤唳华亭》剧中陆文昔扮演者李一桐，张陆正扮演着鲍大志，蔻珠扮演者夏楠也亲临现场、体验打卡。
联合展开幕式合影 瑰丽犹在境主办方GLA格兰莫颐表示，“对文化、艺术的执着追求，对优秀文艺作品的坚持，对文化复兴的践行，是「瑰丽犹在境」和《鹤唳华亭》彼此欣赏，能够展开此次跨界合作的基础。“
张陆正扮演者 鲍大志 GLA认为，能带给用户滋养的泛文化娱乐体验，离不开文化观的引导、审美观的传递。 因此在「瑰丽犹在境x鹤唳华亭」的合作中，我们以此为发心，从展览的体量规模、精致惊艳度、文化艺术内涵深度上努力做到最好。
蔻珠扮演者 夏楠 瑰丽·犹在境也是GLA格兰莫颐的首件作品，从传世国宝、宋朝名卷《千里江山图》《洛神赋图》《百花图卷》中提取美学元素，用新媒体“语言”做了艺术化、当代化演绎，充分展现了瑰丽作品的独立人格，呈现出令人耳目一新的东方美学沉浸体验。 除了线下体验，合作方基于场景、内容，在线上传播、视频平台、票务平台、社交媒体端做了开创性联动。
百花深处 通常剧集收官，意味着IP生命力开始衰减。但此次《鹤唳华亭》1月6日会员收官后，通过联名展陪伴粉丝、破圈艺术，不仅增强了IP活力，也为大众呈现了超出原剧的沉浸体验，带给粉丝充满东方之美的文化浸染。 这种跨界尝试，在造福剧粉的同时，也为影视与艺术、线上与线下娱乐消费的融合创新提供了参考。
