吴川游艺民俗之吴川飘色溯源

放大字体  缩小字体 发布日期:2020-02-13  来源:来自互联网  作者:来自互联网  浏览次数:257
导读

色” 是名词,是景,是指这特有的艺术形式,即用一条经过精心锻造的钢枝,也就是“色梗”,支撑下的“屏”和上面凌空而起的6岁至12岁儿童扮演的人物造型称为飘,合称为“飘色”。 历史文化悠久的吴川其深厚的文化底…

中外闻名、精妙绝伦的吴川飘色,是湛江最杰出的民间艺术之一,也是吴川市既富传统又不断创新的群众文艺活动。吴川飘色已走出深闺,走出国门,为中华民族传统文化增光添彩,是湛江百姓的骄傲和光荣。

一、 吴川飘色的由来

飘色又称抬阁、重阁、彩架等,是流传于我国中部及东南沿海广大地区的一种民间艺术。据史料记载飘色至今已有2700多年历史,是傩文化的傩仪活动。它发源于河南、河北、山西一带,在明代崇祯年间由江西传入广东。 昊川飘色在明末清初由广东番禺沙湾传入吴川。

期间经过吴川的民间艺人精心打造,突出了它飘逸灵巧的风格。清代梅菉有种“色”叫“转色”,用一张长方形的台,装上一张转动板凳,中间坐着化装的少儿数人。

每年游神时,4人抬着游行,不时停下奏乐唱曲,人们将板凳转动一周,谓之“转色” 后又演变为“板色”。板色以木板做成色台,高约50厘米,长2米、宽1.5 米左右,用纸扎成花木亭台。所谓色,是一名歌伎坐在台上,手抱琵琶或胡琴, 人们抬着游行,经过社庙必奏乐唱曲。

现代飘色制作,始于上世纪30年代, 由黄坡镇沙岗艺人陈趣珩首次制作4板飘色,其中3板是单人造型,1板为双人造型。飘色在吴川黄坡的出现,轰动了吴川和邻县,慕名前来观赏者不计其数新中国成立后由于各种原因,飘色活动停止近30年之久。

改革开放后, 吴川文化部门下了很大力气,使这项活动重新开展起来。

1980年以后,由黄坡镇艺人陈寿全等人先后协助瓦窑、梅菉头、坡心岭等村制作飘色于元宵节游行表演。

1981年梅菉头就扮出68板飘色游行。吴川飘色起源于民间,扎根于民间,流传于民间。目前吴川飘色的传承谱系主要有黄坡谱系、梅菉头谱系、梅岭谱系、瓦窑谱系、隔塘谱系。

吴川飘色具有强大的艺术生命力和民俗的感染力。吴川飘色不仅在本地每年元宵节广泛开展活动,还先后到过省内的茂名、中山、江门、深圳、广州、 海南省海口市、云南潞西等地参加文化活动的展演。

1987年10月,被邀请前往广州东方乐园参加广东第一届欢乐节。

1990年9月,再次被邀前往广州东方乐园参加中国旅游艺术节暨广东欢乐节演出。

1991年和1997年两次进京参加中央电视台春节联欢晚会。

2003年吴川飘色造型作品进京参加中国首届文物仿制品暨民间工艺品展,荣获金奖。

2000年和2008年,国家文化部 先后命名吴川市梅菉镇、黄坡镇为“中国民间(飘色)艺术之乡”

二、吴川飘色的特色

吴川是个人杰地灵的地方,有着丰富的人文景观,飘色民间艺术是该市民间文化的一朵奇葩, 也是吴川珍贵的一份民间文化遗产,2008年已列入国家级非物质文化遗产名录。

吴川飘色,是糅合了戏剧、音乐、美术、魔术、杂技、力学的综合造型艺术,也是万众迎神纳吉的传统喜庆的民俗活动,它同民俗、技艺、巧思融为一体。

“飘”是动词,也是形容词,点明了这种民间艺术的特点“凌空而立“。色” 是名词,是景,是指这特有的艺术形式,即用一条经过精心锻造的钢枝,也就是“色梗”,支撑下的“屏”和上面凌空而起的6岁至12岁儿童扮演的人物造型称为飘,合称为“飘色”。飘色由过去的一“屏”一“飘”发展到现在的一“屏”多“飘”,一“屏”十多“飘”,甚至多“屏”多“飘”。 一板飘色就像一座活动的小舞台。

这是来自民间的天才创造,巧夺天工,代代相传,被国外赞誉为“东方隐蔽的艺术”,是吴川飘色的最突出特点。

吴川飘色为什么能生生不息,历代流传,在当今仍然能大放光彩?从民间传统文化的角度讲,吴川本来就是历史文化丰富而浓厚的地区,有流传久远的粤剧、木偶戏、飘色、醒狮、傩舞、陶鼓舞等,这些民间艺术既保留了中原传统的根,进入岭南后,同本地传统文化融合,吸收兼容,以至形成了独特、丰富的民间艺术。

飘色在中国、广东民间文艺史上具有深远的研究价值。 吴川飘色在传统基础上更贴近日益发展的现实生活,出现了题材多样化和现代化的趋势。

历史文化悠久的吴川其深厚的文化底蕴为飘色活动提供了一片沃土,也养育了一批民间艺人。

78岁的黎明师傅就是其中一位杰出的代表。 他是吴川飘色的国家级传承人。他们长年浸润在民间艺术的海洋中,每年的民俗节庆,都用长期的积累去创造绚丽多彩的飘色艺术,这也是吴川飘色的另一特点。

三、吴川飘色的技艺

被誉为“吴川三绝”之一的飘色,有着神秘的设计制作技巧。 第一步是设计师经过巧妙构思和设计,设计出飘色整套人物布局方案, 再由有经验的工艺师运用力学原理估量人物的正确方位,绘出可行性图纸。 第二步由铁工将钢铁支架(即色梗)在车子上固定焊牢。色梗的锻打工艺要求非常严格,直径要求尽量小,承托力要求尽量大。

第三步讲究“飘"的功效。因为2人扮演,约为6岁-12岁的女孩,是“色”的主角,叫做“飘”,她就像一个五彩的花屏一样,给人欣赏。所以由谁来做“飘”,是装色师傅在出色前必须慎重考虑的。一是长相俊美,头脑灵活,有艺术灵性;二是角色需要,身体健壮且能吃苦。能被选上当“飘”的小孩家长认为是一件十分吉利之事,因此都积极支持。

第四步在支架上套好服饰,再由化好装的造型人物坐到或站到设定的位置上套牢。所谓“飘”,是把“色梗”顺着“扮色者”的身子曲到手臂等处, 从指间引出,再用各种花饰掩盖起来。“屏” 与“飘”连为一体,这“飘” 像是花枝插在“屏”上,高高地飘逸出来。由“屏而出飘”就叫“飘色”。

吴川飘色之所以具有强大的生命力和感染力,深受广大群众群众喜爱。 是因为飘色的艺术内容来自民间传说,尤其是来源于粤剧的舞台艺术,以及群众喜闻乐见的古典小说。所以吴川飘色的群众性十分广泛,具有极高的艺术生命力。

飘色题材有来自民向传说的,如《游湖借伞》、《八仙贺岁》《观音送子》等,这些都是在民间流传已久,符合人民良好心愿的题材。有来自粵剧舞台艺术的,如《六国封相》《苏武牧羊》《千里传书》 《梅开二度》 等, 均借助流传十分广泛,久为人们熟悉的粤剧题材,发挥其独特的艺术形式展现给广大观众,给人们美的享受。

有来自古典小说的,如《三国演义》中的《貂蝉拜月》《文姬归汉》,《西游记》 中的《唐僧取经》《童子拜观音》 ,《封 神榜》中的《哪吒闹海》等,都是民间非常熟悉的章回小说。

近年来也出现了许多现代题材,如《普天同庆》《爱国将领张炎将军》《红色娘子军》《奥运健儿》等形象地通过飘色塑造出来,使人们倍感亲切。上述几种艺术题材, 不但起到教育人民,团结群众,还可以引导人们提高学习古典文学的兴趣, 使飘色产生了恒久的艺术魅力。

文章选自《湛江文史·民俗文化》

作者:谭启滔 欧晓然

 
 
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