抗疫的特殊时期，足不出户的人们怎么才能相约剧院，感受舞台艺术之美？
2月17日起，上海大剧院将在官方微信号陆续推出“金牌讲师精品课”—— “在线一刻”，涵盖音乐、舞蹈、戏剧、歌剧，与观众线上相约，解密舞台艺术背后那些有趣的故事。
“在线一刻”以音频节目为主，每期时长15-20分钟（一刻钟）左右，故取名 “在线一刻”，也有“一课”的寓意。
上海大剧院将把近五年来一百多次“艺术课堂”的内容剪辑成15分钟的音频节目，持续上线，艺术爱好者们随时可以在线收听，深入了解舞台艺术背后的故事，上海以外的观众也能在线得到艺术普及。
2月17日上线的第一期是上海音乐学院副研究员韩斌的《声色古典》系列，而第一课内容是“解读音乐史上最知名的百幅图像”。
《贝多芬遗容》
比如约瑟夫·丹豪泽那幅著名的《贝多芬遗容》，他在贝多芬去世不到12小时里画了这幅遗容，不同于我们常见的贝多芬塑像里那个棱角分明的作曲家，这幅遗容非常真实地把贝多芬当时的状态记录了下来。
《弹琉特琴的女人》
再比如意大利画家维内托作于1530年的《弹琉特琴的女人》，画中右下方的乐谱，类似意大利中世纪到文艺复兴时期比较常见的一种叫做“迪斯康特”的复调音乐。这个音乐有一个特点，它有上方的声部和下方的定旋律，是多声部音乐作品。画中妇人弹奏的琉特琴，最早源于阿拉伯人的乌德琴，十三世纪传入欧洲，文艺复兴与巴洛克时期很时兴。仔细去数一数，我们可以看到它的琴弦是4组的八弦，这是文艺复兴时期的一个特点，这把琉特琴是曲颈的，另外也有特别大的琉特琴，是直颈的。
《女中佼佼者》
还有法国诗人勒·法兰克的微型画《女中佼佼者》 ，左边为作曲家迪费，右边为作曲家班舒瓦，一个人旁边放着一把手携式的管风琴，还有一个人手里拿着一把竖琴，这是最古老的竖琴。
配合画作，上海大剧院还应景地配上了相关音乐，从画作到音乐，艺术爱好者们可以全方位地了解这部作品及其时代背景。
有观众听后留言表示，“韩老师太幽默了！很喜欢，很有收获！”还有观众表示，“很喜欢线下艺术课堂，也很喜欢这样形式的线上艺术课堂，无论以何种方式能在艺术作品获得焕然一新的视角或感悟，很感激。”
韩斌之外，“艺术课堂”还将推出“金牌讲师”吴洁、王勇的《古典芭蕾的缤纷世界》《王博士的音乐名城之旅》等系列主题，带领观众畅游音乐、舞蹈、戏剧、歌剧等舞台艺术。
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