第一次看《海上钢琴师》是在初中，心理老师在课堂上组织放映，两边窗帘拉紧后氛围还挺好，平时让人哈欠连连的PPT投影，竟突然有了魔力。那时，我对好电影还没有多少概念，院线片看得极少，周末偶尔蹲守明珠台，关于电影的浪漫、诗意和意象，知之甚少。
当时最记得《海上钢琴师》的两组镜头：一个是1900邀请初相识的Max坐到钢琴边，我很惊讶镜头不仅可以不是四平八稳的，而且还能天旋地转、天马行空，两个大男人和一架大钢琴在宴会厅地板上翩翩起舞，而且连人带琴的每个转弯和滑步，都和音乐踩点。谁能想到两个大男人也能催生出这般极致的浪漫？
那一刻，仿佛整个教室也都登船上路，跟着海浪起伏摇晃。这一幕，也是我对电影造梦最初的认识。
另一幕是1900的初恋。少女不过是在灰蒙蒙的窗前揉了揉眼睛，1900就毫无征兆地沦陷了。不仅诞生了一首心碎钢琴曲，1900还说他想要下船上岸，要是放今天就等于是神仙说要落尘下凡呐。爱情，真是个令人让人心驰神往的东西啊。
但关于电影的主题和隐喻，那时呆在象牙塔的我从未真正理解。直到多年后重温我才开始明白，而最近一次到大银幕观看，情绪则仿佛又被放大了十倍，有不少moment甚至会不自知地掉下眼泪。
《海上钢琴师》围绕着一个传奇展开——1900一生未曾下船，最后甚至舍弃生命也不愿上岸。当镜头聚焦于1900伫立在舷梯，他迟疑地望着眼前的繁华都市——那个人人都高喊着“America”、代表着希望、机会与自由的纽约大都会，他却退守了，并且从此再没下来过。
之前的几场戏，Max就问过：“你怎么不下船呢，哪怕一次也好，你会拥有一切，陆地上的人会为了你而疯狂的！你会赚很多钱，有妻儿和大房子。难道你就真打算在海上一直漂泊吗？”发行商风尘仆仆地带着录音设备到访，“有了这个，你根本不必下船就能拥有名声和富贵，人们会为你疯狂的！”但1900撕毁了合约，在失去了献给爱人的意义后，他还掰碎了母带。而当1900决意下船，他为的是“去听海的声音”，并不是Max口中结婚生子赚钱之类的俗事。
因为，对1900来说，这样繁华喧闹的世界“太大”了，这个世界看似自由，却充满着约定俗成的条条框框和按部就班的步骤。尽管这个世界里的每个人都“脚踏实地”，但他们的欲望、贪婪、痛苦、空虚、徒劳……种种的种种，没有尽头。恋爱、结婚、生子、养老；做唱片、宣传、一次次地被迫营业……努力融入，放弃棱角，被生活的潮流推着向前走，这不就是我们约定俗成的“人生赢家吗？但如果真这样了，1900还能全心全意用音乐弹出一个“想做修女的妓女”吗？
客轮才是1900的归属。在船上他习得了贵族的礼仪和谦逊，他融入到了底层的悲欢和畅想中，他在短暂的相逢中，观察且演奏了太多太多人的悲欢离合，88个琴键就是他充满无限可能的丰富世界了。他可以打破规则、无拘无束地创作，他可以今天说F*ck the regulation，也可以明天戏谑地说F*ck Jazz！
这是1900的海上乌托邦，是他的精神家园。不下船造就了1900，下船就会沦为芸芸众生，变成一样的普通人。
很多人说，1900是孤独的，但我从不认为1900孤独——知音难觅，短暂的生命里他收获了Max的友谊，遇到同是天涯沦落人的老头，邂逅了一生的挚爱，并且他从未对自己的使命和天赋产生过怀疑，不曾蹉跎。
反倒是他如果真上了岸，那他才会长久地孤独并且被损耗下去吧。
另外，我还想说《海上钢琴师》最宝贵的，是它拍出了一个人真实的懦弱。伟光正的、阿甘式的励志故事何其多，而懦弱却极少被拿上台面不是吗？
除了被烧炉工丹尼收养的年份1900，世界没有任何1900存在的证明和痕迹，他没有国籍、没有亲人、只随着弗吉尼亚号在世界各地漂泊。他很长时间以来都相信“妈妈”是某种赛马，孤儿院是给没有孩子的大人准备的。如果要下船，他甚至连一个盖章入境的小本本都没有，更不必说面对乌烟瘴气的商业社会、欲望横流的钢铁丛林了。
他如果下船，无异于来到了火星，所以他怯懦了。他最终退守回自己的“安全区”，情愿安于一隅、甚至舍弃生命。
1900说“ I will always go back”，而大部分的“我们”，则都没有懦弱的可能，“我们”大多是向生活和现实低头的人，情愿咬牙忍受遗憾、接受失去、付出代价，都要如履薄冰地向前走，竭尽全力地硬融入。在阅历增多后，相信更多的人都能更理解这样一种反主流的人生选择吧。
这也就是为什么，有人会感叹，是“我们”没有1900的勇气，因此“我们”只能依旧跟随世俗，被日常生活推着走。
又或者，尽管“我们”选择了退，却无处诉说或难被理解。终于在《海上钢琴师》里找到出口。
这也是《海上钢琴师》最伟大的地方：懦弱和勇敢不再是绝对的对立面，现实和理想亦没有绝对的区隔或好坏，观众通过角色和故事，连通自己的人生感慨或历练挫折。每个人心里都有一个1900，每个人心里都有一座海上乌托邦，每个人迟早都会看懂《海上钢琴师》，而每隔一段时间再回看，又会看到不一样的感悟。
也有人说，1900其实是Max自我的投射，是他选择按部就班的生活后，遗留下来的那点关于理想的念想——不过最后都被炸得粉碎。当我在电影院看到故事的结尾，我突然泪崩：这是我第一次将目光从1900身上移开。Max拿回“代表着他大半辈子”的小号，然后逐渐消失在街道的尽头......留下的人将承受加倍的苦楚不是吗？这个投入到生活大流之中、浮浮沉沉的俗人，何尝又不是勇敢的？
PS：《海上钢琴师》有169分钟的导演剪辑加长版本和 125分钟的全球公映版本。而此次，内地上映的版本就是后者，等于说是和全世界公映的原始版本一致。因此并不存在“中国特供版”或“删减版”一说哦，影迷朋友们可以放心食用！
我们桃桃观影团也在前两天带领南京、广州和武汉三个城市的朋友们，提前先感受了一波在大银幕上观看这部电影。
关于活动过程我并不想赘述太多。因为这次的重点是大家。
其实在招募的时候我们就已经非常感动。包括从我们的映后调查中也发现，有将近70%的观众，都是二刷以上这部电影。
“能在大银幕上观看这部经典电影是有生之年！”
而我们也看到，有更很多人都跟《海上钢琴师》这部电影有着很多渊源。我们也很想跟大家分享一些关于“当年”的故事。
这种穿越时间，带着回忆和力量的光影，可能就是“情怀”吧。
他们在这次大银幕的观影经历的反馈，也一再让我泪目。
虽然很多人已经不是第一次看，但是和这么多热爱电影的人一起在电影院，在大银幕前，一起完全沉浸式的观影体验，还是刷新了大家的感官。
或许你不去一次，你很难想象电影全部放完，大家在黑暗中，一起泪流满面，安静地等着片尾字幕一行行飘过的情景。
我们在当天电影映后，让大家填写过一个反馈问卷，其中有一题是让大家用一个词形容自己今天的观影感受。
这是几百位观众的真实反馈
大家的反馈和评论，我们也整理出一部分给大家参考，希望大家在即将上映的11月15号也都能在影院中找回自己当初的感动。
最后附上三场的合影。
大家也去影院找一找自己的1900吧。
这个黄海操刀的中国特供的海报真是美啊。
