展出中给“厨”_“艺”搭桥系列二_日常模糊的器物边界

放大字体  缩小字体 发布日期:2019-12-03  来源:来自互联网  作者:来自互联网  浏览次数:898
导读

Nicolas Daubanes 是个南法艺术家,他这件作品探讨监狱中工具与食物的作品,可以看到“工具”转化了他们原本的使用方式。 中文有句话说,“掏心掏肺”;Manoella这件作品,透过装置设计…

迎接一场五感与心灵的食欲飨宴:CookBook 感官盛宴——全球美食艺术大展。

日常模糊的器物边界

英文里有句话叫做“twist”,意指一个词义的巧妙转换,赋予了多重意义。这几位厨师变化食物的用途,赋予不同的意义,引导连接到不同的生活经验,模糊了原本器物使用的定义。

马克萨•阿斯卡:焦糖脱蜡

Maksut Askar,Waxed Candies,aka wax porn,2018

Maksut Askar 做了《焦糖脱蜡》这个作品,来自于他童年的记忆。Makust 是伊斯坦堡 Neolokal 餐厅的主厨,他形容他自己的料理,是“童年的滋味”(Taste of Childhood)。他致力于使用正确的原料,做出传统地道的滋味,并以精致的形式呈现。在《焦糖脱蜡》这个作品,他想起童年时母亲制作的糖果的记忆。这种手工糖果,同时可以拿来蜜糖脱毛;除了食用之外,还有美容光滑的效果。这种食物另有他用的趣味感,促发了他做成这件作品。

安东尼亚•克鲁格曼:我的兔子洞

Antonia Klugmann,My Rabbit Hole,2019,Installation

来自于意大利跟斯洛维尼亚边界的意大利海港城市 Trieste,出身于意大利犹太人家庭的 Antonia Klugmann,绝对是北意大利美食地景中不能忽略的星星。她的料理反应了家乡的自然风土环境,融合香草的精细料理,以及融合多元文化的背景,让她以独特的个人经验创作出很多料理。她现在的料理,很多的原料都来自她旅店耕作的菜园,这样的田园经验提供了她作品的创作基础:《我的兔子洞》,参观者通过她作品的洞口装置,来到青草地,即是进入名厨的“爱丽丝仙境”。她在这里观测朋友,观测不同的蛛丝马迹,培养做料理与艺术必须的创造力。

尼古拉斯•达乌班纳斯:吃什么

Nicolas Daubanes,What to eat,2015

Nicolas Daubanes 是个南法艺术家,他这件作品探讨监狱中工具与食物的作品,可以看到“工具”转化了他们原本的使用方式。监狱失去自由的限制条件,会让原本极为普通的进食方式都产生改变。创造力通常不是凭空而生,而常常发生在条件不足的情况下。艺术家透过监狱的场景和工具抛出这个问题,引导观者思考。

马诺埃拉•布法拉:让我们得到

Manoella Buffara,Let’s get it,2018,sculpture

女主厨 Manoella Buffara 在巴西南方经营 Manu,2018 年得到拉丁美洲 50 大餐厅的 Miele One To Watch 奖。Manoella 的历练丰富,青少年时期就开始在美国餐厅打工、接着去阿拉斯加的渔船和罐头场工作,欧洲旅行后,在 noma 工作了 2 个月后回巴西开了自己的餐厅 Manu。炙手可热的她,料理被形容为“绝无仅有,巴西式写意的 fine dining”,2019 年被邀请到纽约展店。

中文有句话说,“掏心掏肺”;Manoella这件作品,透过装置设计,观者与作品产生互动后,木箱中陶瓷心脏就会缓缓升起。一方面,作品表达真心不会凭空而来,另一方面,陶瓷是看似坚硬光亮,却是易碎物品,拿来做成心脏,颇有寓意。描摹出当代人际互动的处境。食客与料理人的互动也是这样的,料理人真诚的心,说不定面对严厉的批评是很容易破碎的。

埃斯梅拉达•科斯马托普洛斯:碟子总是只有一半,一张(四分之一)桌子

Esmeralda Kosmatopoulos,The plate is always half…# 1a,#7a,2018.A(quarter)tables,2018

艺术家 Esmeralda Kosmatopoulos 出生于希腊,成长于巴黎,工作来回于巴黎以及纽约,从中国北京、韩国、意大利、法国到美国都有她展览的踪迹。她形容自己是多元学科的训练以及多元语言养成的背景,因此她在这件作品,以她本身兼容并蓄的成长经验,设置“共食”餐桌,邀请陌生人一起吃饭,分享故事。

食物最重要的社会功能之一,就是透过分享食物和餐桌,建立起人际关系。Esmeralda 设定游戏规则,让无家可归的流浪汉、当地居民、观光客在希腊一间老房子里的餐桌同桌吃饭,了解彼此。让食物为媒介,跨越无形的社会界线。

塔尼亚•吉尔布兰特与马哈里亚•科恩可•杰尔:绝对伏特加

Tania Gheerbrant& Mahalia Köhnke-Jehl,Absoluts,2019,Installation

谁说鸡尾酒一定要是液态的呢?谁说鸡尾酒会的形式一定要是开放的空间,人群流动的呢?艺术家 Tania Gheerbrant 和 MahaliaKöhnke-Jehl 创作了果冻状的鸡尾酒,放在圆形类似桌面的装置上,让参观者围成一圈,用汤匙挖取。物理性质改变了,人们聚会的形式改变了,共饮与社交的本质是否会跟着改变呢?这个艺术家的提问,就留待参与者自己来回答。

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【展览时间】2019年11月29日–2020年01月03日

【展览地点】北京·三里屯·那里花园

【联合策划】尼可拉·布西欧/Nicolas Bourriaud、安德鲁·佩特里尼/Andrea Petrini、王云浩/Wang Yunhao

【联合出品】云图映画、名厨、La Panacée MOCO

【联合主办】那里花园

 
 
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